Vânătoarea de leu de Rubens. Emoții, dinamică și lux „într-o sticlă”

Cum să combini haosul cu armonia? Cum să faci pericolul de moarte frumos? Cum să descrii mișcarea pe o pânză fixă?

Toate acestea au fost întruchipate cu măiestrie de Peter Paul Rubens. Și vedem toate aceste lucruri incongruente în pictura sa „Vânătoarea de lei”.

„Vânătoarea de lei” și baroc

Dacă îți place baroc, atunci cel mai probabil îl iubești pe Rubens. Inclusiv „Vânătoarea lui de leu”. Pentru că are tot ce este inerent acestui stil. Și totuși, este executat cu o măiestrie incredibilă.

Totul fierbe în ea, ca într-un ceaun. Oameni, cai, animale. Ochi bulbucati. Gurile deschise. Tensiune musculară. Trage pumnalul.

Intensitatea pasiunilor este de așa natură încât nu există unde să mergi altundeva.

Când mă uit la poză, eu însumi încep să fiarbă înăuntru. În urechi - un zgomot de luptă abia perceptibil. Corpul începe să primească ușor. Energia exuberanta a imaginii mi se transmite inevitabil.

Aceste emoții sunt în fiecare detaliu. Sunt atât de multe încât este amețitor. Ei bine, baroc „iubește” redundanța. Și Lion Hunt nu face excepție.

Montarea a patru cai, doi lei și șapte vânători în prim-plan într-o singură imagine este un efort mare!

Și toate acestea sunt luxoase, pompoase. Barocul nu este nicăieri fără el. Chiar și moartea trebuie să fie frumoasă.

Și, de asemenea, cât de bine a fost ales „cadra”. Butonul de oprire este apăsat la punctul culminant. Încă o fracțiune de secundă, iar sulițele și cuțitele aduse vor străpunge carnea. Și trupurile vânătorilor vor fi sfâșiate de gheare.

Dar barocul este teatru. Scene sângeroase absolut respingătoare nu vi se vor afișa. Doar o premoniție că deznodământul va fi crud. Poți fi îngrozit, dar nu dezgustat.

„Vânătoarea de lei” și realism

Deosebit de sensibil se poate relaxa (acesta sunt eu, inclusiv eu). În realitate, nimeni nu a vânat lei așa.

Caii nu se vor apropia de un animal sălbatic. Da, iar leii sunt mai predispuși să se retragă decât să atace animale mai mari (pentru ei, calul și călărețul par a fi o singură creatură).

Această scenă este o fantezie totală. Și într-o versiune luxoasă, exotică. Aceasta nu este o vânătoare de căprioare sau iepuri fără apărare.

Prin urmare, clienții au fost relevanți. Cea mai înaltă aristocrație, care atârna pânze atât de uriașe în holurile castelelor lor.

Dar asta nu înseamnă că barocul este „zeroul” realismului. Personajele sunt mai mult sau mai puțin realiste. Chiar și animale sălbatice, pe care Rubens cel mai probabil nu le-a văzut pe viu.

Acum ne sunt disponibile imagini cu orice animale. Și în secolul al XVII-lea, nu vei vedea atât de ușor un animal de pe alt continent. Iar artiștii au permis multe gafe în imaginea lor.

Ce putem spune despre secolul al XVII-lea, când a trăit Rubens. Dacă în secolul al XVIII-lea, de exemplu, un rechin ar putea fi scris minunat. Ca John Copley.

Așa că nu putem decât să admirăm talentul lui Rubens de a scrie ceea ce el însuși nu a văzut cu ochii săi, atât de realist. Ceva îmi spune că rechinul lui ar fi ieșit mai credibil.

Haos ordonat în vânătoarea de leu

În ciuda haosului de copite, boturi și picioare, Rubens construiește cu măiestrie o compoziție.

Cu sulițe și corpul unui bărbat în alb, imaginea se bate în diagonală în două părți. Toate celelalte detalii sunt înșirate pe această axă diagonală, așa cum ar fi, și nu doar împrăștiate în spațiu.

Pentru a înțelege cu cât de priceput a construit Rubens compoziția, voi cita spre comparație un tablou al contemporanului său Paul de Vos. Și pe aceeași temă de vânătoare.

Nu există nicio diagonală aici, ci mai degrabă câini împrăștiați pe pământ amestecați cu urși. Și ursii nu sunt așa, vezi. Botul lor seamănă mai mult cu mistreții.

„Vânătoarea de lei”, ca parte a „serii” pitorești

Lion Hunt nu este singura lucrare a lui Rubens pe acest subiect.

Artistul a creat o serie întreagă de astfel de lucrări care sunt solicitate în rândul nobilimii.

Dar „Vânătoarea de leu”, depozitată în Pinakothek din München, este considerată cea mai bună.

Deși în această serie există o „Hippo Hunt” și mai exotică.

Și mai prozaic „Vânătoarea de lup și vulpe”.

„Hippo” pierde în fața „Lions” din cauza unei compoziții mai simple. A fost creat cu 5 ani mai devreme. Se pare că Rubens a devenit un adept și a dat deja tot ce este capabil la Lions.

Și în „Lupul” nu există o astfel de dinamică, pe care „Leii” ies atât de mult în evidență.

Toate aceste picturi sunt uriașe. Dar pentru castele a fost corect.

În general, Rubens a scris aproape întotdeauna astfel de lucrări de amploare. A considerat sub demnitatea sa să ia o pânză de format mai mic.

Era un om curajos. Și îi plăceau poveștile mai complexe. În același timp, era încrezător în sine: credea sincer că nu a existat niciodată o provocare atât de pitorească căreia să nu poată face față.

Nu este de mirare că i s-au oferit scene de vânătoare. Curajul și încrederea în acest caz joacă doar în mâinile pictorului.

Citiți despre o altă capodoperă a maestrului în articolul „Perseus și Andromeda”.

***

Comentarii alți cititori Vezi mai jos. Ele sunt adesea un bun plus pentru un articol. Puteți, de asemenea, să vă împărtășiți părerea despre pictură și artist, precum și să puneți o întrebare autorului.

Ilustrație principală: Peter Paul Rubens. Vânătoare de lei. 249 x 377 cm.1621 Alte Pinakothek, München.