Ai nevoie de consumabile de artă scumpe pentru a face artă bună?

Mai ales la începutul carierei tale artistice, fiecare bănuț contează.

Poate fi greu să justificați costul materialelor scumpe atunci când nu sunteți sigur de unde provine următorul dvs. cec de plată și vă gestionați afacerea cu un buget restrâns.

Cu toate acestea, există o linie fină între economisirea de bani pe materiale cu reduceri și economisirea frustrării și a timpului cu materiale de calitate pentru artist.

Am avut recent șansa să discutăm cu câțiva artiști despre rolul pe care materialele, echipamentele și echipamentele de artă îl joacă în succesul lor.  

Iată câteva dintre lucrurile pe care le-am învățat:

Chiar și cele mai bune materiale de artă nu pot compensa tehnica slabă.

Mesajul dominant de la fiecare artist cu care am vorbit a fost faptul că nu există nici un substitut pentru buna tehnică. Purtarea unei perechi de Air Jordan nu te va face imediat o vedetă NBA. Lucrul cu cele mai bune echipamente și materiale nu vă va face să prezentați la Art Basel fără abilitatea de a vă duce acolo.

„Nu supracompensați cu echipamente. Începeți cu puțin și alegeți ce funcționează pentru dvs.”, a spus artistul.

Utilizați produsele potrivite pentru sarcină.  

Peste 50% dintre apelurile și e-mailurile de asistență tehnică primite de companiile de produse de artă sunt rezultatul faptului că artiștii încearcă să-și facă materialul să funcționeze într-un mod pentru care nu sunt proiectați.  

Acesta este motivul pentru care vezi tot mai multe companii de produse care dedică resurse pentru educarea utilizatorilor.

, un producător de perii popular cu sediul în Marea Britanie, petrece o mare parte din 2018 creând videoclipuri cu instrucțiuni pentru cele mai vândute linii de pensule. Aceste videoclipuri se concentrează nu doar pe cum și unde să utilizați produsul, ci și sfaturi și trucuri despre cum să aveți grijă de perie pentru a crește durata de viață a acesteia. Câțiva alți producători și vom vedea o creștere mare a resurselor educaționale legate de produse în următorii câțiva ani.

Produsele de artă bune nu te vor face, în mod magic, un artist talentat.

Dar, ele vă pot ajuta să vă bucurați mai mult de proces și să obțineți un rezultat final mai bun.

Pictorul Plein Air a spus: „Dacă îmi place foarte mult să lucrez cu un produs, picturile mele îl arată. Dacă nu, și dacă mă lupt cu produsul, se vede și asta”

În timp ce zicala „practica face perfect” este adevărată pentru artiștii de orice etapă, este relevantă în special pentru cei care încep. Cu majoritatea mediilor, există mai mult decât un singur material sau instrument implicat în proces. Și încercarea și eroarea este singura modalitate de a determina combinația care funcționează cel mai bine pentru tine.  

De la început, am crezut că diferența dintre bine și mare poate fi găsită în angrenaj, sau într-o metodă sau tehnică pe care nu o cunoșteam”, a spus pictorul. „Dar în cele din urmă am ajuns să-mi dau seama că timpul petrecut cu pictura și experiența îndelungată sunt mai presus de toate.”​

Kitts a continuat spunând că succesul nu este totul în angrenaj și că „în cele din urmă cei mai mulți dintre noi realizăm că timpul și experiența au atuuri pe toate celelalte”.

Materialele de artă mai ieftine nu te economisesc neapărat bani.

Argila ieftină s-ar putea să nu-și păstreze plasticitatea sau să arate glazura la fel de vibrant. Vopsea mai bună are mai multă rezistență și, de obicei, are o nuanță mai profundă și o calitate mai înaltă, ceea ce se traduce prin mai puțină vopsea necesară pentru același rezultat.  

Și oricine a încercat să folosească o pânză ieftină știe câtă vopsea poate fi irosită încercând să dezvolte textura.

Deși nu vă recomandăm să cumpărați materiale de ultimă generație, vă sugerăm ca atunci când luați deciziile de cumpărare, să luați în considerare costul real al acestor materiale.

Dacă produsul îți împiedică capacitatea de a progresa, adaugă mai mult timp procesului de creație sau te luptă pe parcurs, există costuri asociate cu toate aceste lucruri.

Există materiale diferite pentru diferite etape ale carierei tale.

Când înveți o nouă abilitate, îți vei petrece cea mai mare parte a timpului pe repetare. Nu ar trebui să vă faceți griji cu privire la irosirea vopselelor sau materialelor scumpe pe măsură ce dezvoltați aceste abilități inițiale.

„Practica este atât de importantă când începi”, a spus artistul și profesorul. „Cu siguranță treci printr-o mulțime de provizii... așa că costul devine un factor pe care artiștii din stadiul incipient trebuie să-l ia în considerare.”

Pe măsură ce progresezi în meșteșug, vei dori să investești puțin mai mult în materialele tale, astfel încât să nu pierzi timpul compensând în exces pentru materialele tale. Și gândiți-vă în termeni de calitate în detrimentul cantității. Se poate adăuga rapid dacă încercați să actualizați toate materialele și instrumentele simultan. Gândiți-vă ce materiale vor avea un efect mai mare asupra rezultatului dvs. (vopsea, pensule, pânză) și ce puteți aștepta să faceți upgrade (palete etc.).

Artistul crede că artiștii nu ar trebui să-și facă griji atât de mult la început. „Odată ce încep să-și dezvolte competențele, trebuie să lucreze pe o suprafață de arhivă. Nu există perie magică; tehnica conduce totul.”

Linia de jos? Vrei să te bucuri de procesul tău la fel de mult ca și de rezultat.

Aflați mai multe despre ceea ce fac mărcile în domeniul .