» artă » „Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera

 

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera

În 2007, am fost pentru prima dată la Sala Vrubel. Lumina este stinsă. Pereți întunecați. Te apropii de „Demon” și... cazi în lumea cealaltă. O lume în care trăiesc creaturi puternice și triste. O lume în care cerul roșu-violet transformă florile gigantice în piatră. Iar spațiul este ca un caleidoscop, iar sunetul sticlei este imaginat. 

Un Demon unic, colorat și atractiv stă în fața ta. 

Chiar dacă nu înțelegi pictura, vei simți energia colosală a pânzei. 

Cum a reușit Mikhail Vrubel (1856-1910) să creeze această capodopera? Totul este despre renașterea rusă, creșterea cristalelor, ochi mari și multe altele.

Renașterea Rusă

Nu exista nicio posibilitate ca „Demonul” să se fi născut mai devreme. Pentru apariția lui a fost nevoie de o atmosferă aparte. Renașterea Rusă.

Să ne amintim cum era cu italienii la începutul secolelor al XV-lea și al XVI-lea.

Florența a înflorit. Comercianții și bancherii tânjeau nu numai bani, ci și plăceri spirituale. Cei mai buni poeți, pictori și sculptori au fost recompensați cu generozitate, dacă ar putea crea. 

Pentru prima dată în multe secole oamenii seculari, nu biserica, au devenit clienții. Și o persoană din înalta societate nu vrea să vadă o față plată, stereotipată și un corp strâns închis. El vrea frumusețe. 

Prin urmare, Madonele au devenit umane și frumoase, cu umerii goi și nasul cizelat.

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera
Rafael. Madona în verde (detaliu). 1506 Kunsthistorisches Museum, Viena

Artiștii ruși au experimentat ceva similar la mijlocul secolului al XIX-lea. O parte a intelectualității a început să se îndoiască de natura divină a lui Hristos. 

Cineva a vorbit cu prudență, înfățișându-l pe Salvator umanizat. Deci, Kramskoy are un fiu al lui Dumnezeu fără aureolă, cu o față slăbită. 

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera
Ivan Kramskoy. Hristos în pustie (fragment). 1872 Galeria Tretiakov

Cineva căuta o cale de ieșire prin apelarea la basme și imagini păgâne, precum Vasnețov. 

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera
Viktor Vasnețov. Sirin și Alkonost. 1896 Galeria Tretyakov

Vrubel a urmat aceeași cale. El a luat o creatură mitică, Demonul, și i-a dat trăsături umane. Rețineți că în imagine nu există diavolitate sub formă de coarne și copite. 

Doar numele pânzei explică cine se află în fața noastră. Vedem frumusețea mai întâi. Corp atletic pe fundalul unui peisaj fantastic. De ce nu faci renaștere?

Demon feminin

Demon Vrubel este special. Și nu este vorba doar de absența ochilor și a cozii roșii. 

În fața noastră este un Nefilim, un înger căzut. Are o creștere uriașă, așa că nu se potrivește nici măcar în cadrul pozei. 

Degetele lui încleștate și umerii căzuți vorbesc despre emoții complexe. S-a săturat să facă răul. Nu observă frumusețea din jurul lui, deoarece nimic nu-i face plăcere.

El este puternic, dar această forță nu are încotro. Poziția unui corp puternic, care a înghețat sub jugul confuziei spirituale, este foarte neobișnuită.

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera
Mihail Vrubel. Demon așezat (fragment „Fața demonului”). 1890

Vă rugăm să rețineți: Demonul lui Vrubel are o față neobișnuită. Ochi uriași, păr lung, buze pline. În ciuda corpului musculos, ceva feminin se strecoară prin el. 

Vrubel însuși a spus că el creează în mod deliberat o imagine androgină. La urma urmei, atât spiritele masculine, cât și cele feminine pot fi întunecate. Deci imaginea lui ar trebui să combine trăsăturile ambelor sexe.

Caleidoscopul demonului

Contemporanii lui Vrubel s-au îndoit că „Demon” se referă la pictură. Deci lucrarea lui a fost scrisă neobișnuit.

Artistul a lucrat parțial cu un cuțit de paletă (o spatulă de metal pentru a îndepărta excesul de vopsea), aplicând imaginea fracționat. Suprafața este ca un caleidoscop sau un cristal.

Această tehnică s-a maturizat cu maestrul pentru o lungă perioadă de timp. Sora sa Anna și-a amintit că Vrubel era interesat să cultive cristale la gimnaziu.

Și în tinerețe, a studiat cu artistul Pavel Chistyakov. A învățat să împartă spațiul în margini, căutând volum. Vrubel a adoptat cu entuziasm această metodă, deoarece a mers bine cu ideile sale.

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera
Mihail Vrubel. Portretul lui V.A. Usolteva. 1905

Culoare fantastică „Demon”

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera
Vrubel. Detaliu al tabloului „Demonul așezat”. 1890

Vrubel era un colorist ciudat. Ar putea face multe. De exemplu, folosind doar alb și negru pentru a crea un sentiment de culoare datorită celor mai subtile nuanțe de gri.

Și când îți amintești de „Data Tamara și demonul”, atunci este desenat în imaginația ta în culoare.

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera
Mihail Vrubel. Data Tamara și Demon. 1890 Galeria Tretiakov

Prin urmare, nu este surprinzător că un astfel de maestru creează o culoare neobișnuită, oarecum asemănătoare cu Vasnetsovsky. Îți amintești cerul neobișnuit din Cele trei prințese? 

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera
Viktor Vasnețov. Trei prințese ale lumii interlope. 1881 Galeria Tretiakov

Deși Vrubel are un tricolor: albastru - galben - roșu, nuanțele sunt neobișnuite. Prin urmare, nu este de mirare că la sfârșitul secolului al XIX-lea o astfel de pictură nu era înțeleasă. „Demonul” Vrubel era numit nepoliticos, stângaci.

Dar la începutul secolului XX, în epoca modernității, Vrubel era deja idolatrizată. O astfel de originalitate a culorilor și formelor a fost doar binevenită. Iar artista a devenit foarte apropiată de public. Acum a fost comparat cu astfel de „excentrici” ca Matisse и Picasso. 

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera

„Demonul” ca o obsesie

La 10 ani după „Demonul așezat”, Vrubel a creat „Demonul învins”. Și s-a întâmplat ca la finalul acestei lucrări, artistul să ajungă într-o clinică de psihiatrie.

Prin urmare, se crede că „Demonul” l-a învins pe Vrubel, l-a înnebunit. 

Eu nu cred acest lucru. 

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera
Mihail Vrubel. Demon învins. 1902 Galeria Tretiakov

A fost interesat de această imagine și a lucrat la ea. Este obișnuit ca un artist să revină la aceeași imagine de mai multe ori. 

Așadar, Munch a revenit la „Scream” după 17 ani. 

Claude Monet a pictat zeci de versiuni ale Catedralei din Rouen, iar Rembrandt a pictat zeci de autoportrete de-a lungul vieții sale. 

Aceeași imagine îl ajută pe artist să pună crestături pitorești pe cronologia. După câțiva ani, este important ca maestrul să evalueze ce s-a schimbat ca urmare a experienței acumulate.

Dacă aruncăm totul mistic, atunci „Demonul” nu este de vină pentru boala lui Vrubel. Totul este mult mai prozaic. 

„Demonul” lui Vrubel: de ce este o capodopera
Mihail Vrubel. Autoportret cu o coajă de perle. 1905 Muzeul Rusiei

La începutul anilor 90 ai secolului al XIX-lea, a contractat sifilis. Atunci nu au existat antibiotice, iar agentul cauzal al bolii - treponemul palid - și-a făcut treaba. 

În 10-15 ani de la infecție, sistemul nervos central este afectat la pacienți. Iritabilitate, pierderi de memorie și apoi delir și halucinații. De asemenea, nervii optici se atrofiază. Toate acestea i s-au întâmplat în cele din urmă lui Vrubel. 

A murit în 1910. Mai erau 18 ani până la inventarea penicilinei.

***

Comentarii alți cititori Vezi mai jos. Ele sunt adesea un bun plus pentru un articol. Puteți, de asemenea, să vă împărtășiți părerea despre pictură și artist, precum și să puneți o întrebare autorului.

Versiunea în engleză a articolului