Ce să faci și ce nu trebuie să faci atunci când îți evaluezi munca

fotografie , Creative Commons 

Fie că este prima ta operă de artă sau a suta ta, evaluarea corectă a lucrării poate fi o sarcină extrem de provocatoare.

Stabiliți prețul prea mic și puteți lăsa bani pe masă, setați prețul prea mare și munca dvs. s-ar putea să înceapă să se adune în studio.

Cum găsești acel punct de mijloc, acel punct dulce? Am adunat 5 lucruri importante și ce nu trebuie făcute atunci când stabilim prețul pentru arta dvs. pentru a ne asigura că lucrarea dvs. își găsește o casă potrivită.-si ai un salariu decent!

DO: Cercetați prețurile artiștilor comparabili

Cât costă artiști similari pentru munca lor? O cercetare amănunțită a pieței dvs. vă va oferi o idee mai bună despre cum să stabiliți prețul artei. Luați în considerare munca altor artiști care sunt comparabile ca stil, material, culoare, dimensiune etc. Luați în considerare, de asemenea, realizările artiștilor, experiența, locația geografică și productivitatea.

Apoi căutați online sau vizitați galerii și studiouri deschise și vedeți-le personal munca. Aflați ce taxă acești artiști și de ce și pentru ce vând și pentru ce nu vând. Aceste informații pot fi un indicator excelent pentru a vă asigura că prețurile dvs. sunt la nivelul corect.

NU: subestima-ți munca sau pe tine însuți

Realizarea de artă necesită timp și multe materiale pot fi costisitoare. Luați în considerare costurile orare rezonabile ale forței de muncă și ale materialelor atunci când stabiliți prețul pentru arta dvs., inclusiv încadrarea și livrarea, dacă este cazul. Departamentul Muncii din SUA listează 24.58 USD pentru artistul plastic.-folosiți acest lucru pentru a vă ajuta să evaluați. Prețul dvs. ar trebui să reflecte banii și timpul pe care îl alocați pentru a vă crea arta.

Corey Huff de la The , minunatul art biz, folosește acest truc: „Dacă prețurile mele nu mă fac să mă simt măcar puțin inconfortabil că taxez prea mult, probabil că încărc puțin!” Încărcați ceea ce meritați (în limita motivului).

DO: Păstrați același preț pentru studioul și galeriile dvs

Dacă te gândești să vinzi lucrările din studioul tău la prețuri mai mici decât într-o galerie, gândește-te din nou. Galeriile investesc timp și energie în vânzările lor și, de obicei, nu sunt încântați să afle că vindeți lucrări cu mult mai puțin. Luați-o de la antrenorul de afaceri Alison Stanfield, ei...

Mai mult decât atât, alte galerii pot afla despre acest lucru și vor fi mai puțin înclinate să lucreze cu tine. Asigurați-vă că setați prețuri care sunt în general consecvente în studioul și galeriile dvs. În acest fel, oamenii îți pot cumpăra lucrările frumoase de oriunde și poți menține relații bune cu galeriile tale.

NU: Lasă emoțiile să stea în cale.

E greu, știm. Cu tot timpul, efortul creativ și emoția pe care le pui în munca ta, este ușor să te atașezi. A fi mândru de munca ta este grozav, dar a lăsa emoțiile să-ți influențeze prețurile nu este. Prețul lucrării dvs. ar trebui să se bazeze în primul rând pe caracteristicile sale fizice, mai degrabă decât pe valoarea sa personală. Calitățile subiective precum atașamentul emoțional sunt greu de explicat cumpărătorilor. Dacă există una sau două lucrări care sunt deosebit de importante pentru dvs., luați în considerare păstrarea lor în afara pieței și în colecția dvs. privată.

FĂ: fii încrezător și respectă prețul tău

Indiferent dacă vinzi multă muncă sau ești nou în domeniu, fii încrezător în tine și în prețurile tale. Dacă nu, clienții își vor da seama rapid. Indicați prețul cu fermitate și lăsați cumpărătorul să răspundă.-și ignoră orice gânduri interne sâcâitoare despre reducerea acesteia. Când vă faceți timp pentru a stabili un preț corect și realist pentru munca dvs., puteți rămâne în spatele prețului. Dacă cumpărătorul dorește să scadă prețul, veți fi gata să vă justificați prețul. Încrederea va face minuni și te va ajuta să vii acasă cu banii pe care îi meriți.

Doriți mai mult ajutor pentru a vă evalua arta? Să luăm în considerare una dintre ele.