Ce i-aș spune colecționarului meu acum 20 de ani?

Imagine prin amabilitatea Julia May.

Lecții învățate din ani de lucru cu colecționari.

Ți-ai dorit vreodată să te întorci în timp și să faci ceva diferit? Din păcate, mașinile timpului nu există. Dar putem învăța din experiențele trecute și putem lua decizii informate pentru viitor când vine vorba de colecțiile noastre de artă!

Artwork Archive s-a întâlnit cu Courtney Ahlstrom Christie și Sarah Reeder, doi evaluatori și co-editori , care funcționează cu colecții de toate mărimile și tipurile. Le-am cerut să împărtășească cele mai bune practici pentru a ajuta colecționarii de artă în fiecare etapă a călătoriei lor de colecție. Asta au avut de spus. 

Alegeți lucrări originale, mai degrabă decât reproduceri de ediții mari.

Lucrările originale, unice, cum ar fi picturile, tind să obțină evaluări mai mari decât reproducerile produse în cantități mari. Când achiziționați un tablou, adăugați o lucrare unică la colecția dvs. de artă în loc de o gravură care ar putea face parte din multe alte colecții. 

Dacă achiziționați o imprimare, este recomandat să selectați o imprimare care a făcut parte dintr-o ediție de 300 sau mai puține printuri pentru a ajuta la combaterea deprecierii viitoare din cauza abundenței inventarului (am văzut ambii dimensiuni ale edițiilor în mii în munca noastră) .

Definiți obiectivele de colectare și evaluați-vă colecția în mod regulat.

Este util să determinați ce doriți de la colecția dvs. și, dacă răspunsul vă face doar fericit, sprijinim asta!

Articularea obiectivelor colecției dvs., fie că este vorba de colectarea de lucrări importante dintr-un anumit gen sau de crearea unei arhive pe o anumită temă istorică, ajută la clarificarea achizițiilor viitoare. Evaluatorii profesioniști și în călătoria dvs. de colectare.

Fiecare colecție beneficiază de o abordare disciplinată a colectării și de o misiune clară care ghidează noile achiziții. 

Fiți curios în abordarea dvs. de a colecționa și fiți deschis la amestecarea diferiților artiști.

Dacă construirea unei colecții care funcționează ca un activ este importantă pentru tine, se aplică multe dintre aceleași principii de investiții, în special menținerea unui portofoliu diversificat care nu devine dezechilibrat. 

Cum ar putea arăta acest lucru atunci când este aplicat la o colecție de artă? Poate doriți să luați în considerare cercetarea atât artiștilor consacrați, cât și a artiștilor emergenti atunci când vă construiți colecția și aveți grijă să nu cântăriți cea mai mare parte a colecției pe un singur artist. 

Păstrați toată documentația și documentația referitoare la achizițiile dvs.

Hârtiile asociate cu deținerea de opere de artă devin din ce în ce mai importante. Acest lanț de control, cunoscut sub numele de proveniență, este cel mai de încredere atunci când este susținut de dovezi faptice. 

Prin urmare, recomandăm colecționarilor să păstreze copii ale actelor sau ale oricărei alte documente referitoare la proprietatea legală a operei de artă și a istoriei expoziției. 

Sistemele online de gestionare a colecțiilor de artă, de exemplu, vă ajută să vă mențineți colecția sub control și să rămâneți organizat. 

Un lucru este să strângi documente, dar ele sunt de puțin folos dacă sunt uitate într-un sertar de gunoi. Este important să aveți informațiile într-un loc sigur de care vă veți aminti peste ani, cum ar fi o bază de date în cloud. Sisteme precum  vă permit să salvați aceste surse ca atașamente la înregistrarea obiectului. Aflați mai multe despre modalitățile de a documenta arta într-o postare pe blog

Păstrează-ți inventarul.

Odată ce ați adunat toate documentele, asigurați-vă că catalogați detaliile fiecărui articol din colecție. Inventarul trebuie să descrie opera de artă, astfel încât o altă persoană mai puțin familiarizată cu opera să o poată identifica cu ușurință pe baza informațiilor furnizate, chiar și fără fotografie. Exemple de informații care ar trebui incluse în descriere sunt: ​​producător/artist, titlu, suport/materiale, data creării, regiune, semnături/marcaje, origine, articol, stare etc. 

Știm că uneori operele de artă moștenite sau achiziționate vin cu puține informații despre proveniența lor sau chiar despre creator, așa că fă tot posibilul - cu cât catalogul este mai complet, cu atât mai bine. 

Din nou, vă recomandăm să utilizați un sistem precum , Care vă ajută să păstrați totul organizat într-un singur loc - cu mai multe imagini și documente înregistrate. 

Ai nevoie de ajutor profesional pentru catalogarea colecției tale? Atunci gandeste-te pentru a vă ajuta în crearea și menținerea inventarului de colecții. 

Indiferent dacă vă catalogați singur colecția sau dacă angajați un profesionist, o bază de date în cloud, cum ar fi  ajută toată lumea să păstreze informații importante într-un singur loc și ușor accesibile dacă trebuie să le partajați pentru asigurări, contabilitate, planificare patrimonială și multe altele. 

Ai grijă de arta ta. 

În calitate de evaluatori, ne urăm cu adevărat să vedem artă care a suferit din cauza metodelor de depozitare proaste, iar problemele de stare reduc, de asemenea, valoarea. 

Să ai grijă de arta ta este o responsabilitate importantă a unui colecționar. Cele mai bune practici includ agățarea lucrărilor de artă în zone ferite de lumina directă a soarelui și evitarea umidității excesive sau a fluctuațiilor de temperatură cu un control climatic adecvat. 

Dacă lucrați deja cu un evaluator, acesta vă poate ajuta să evaluați dacă colecția dvs. de artă ar beneficia de modificările aduse metodelor actuale de stocare. De asemenea, vă pot îndruma către un conservator de artă cu înaltă calificare dacă sunt necesare piese specifice. .

Evaluează-ți arta la intervale regulate.

Clienții noștri sunt adesea surprinși să constate că majoritatea companiilor de asigurări recomandă să aibă pentru colecția ta de artă la fiecare 3-5 ani. Acest lucru permite acoperirii de asigurare să urmărească schimbările de pe piață care au avut loc de la ultima actualizare și vă asigură că primiți o compensație suficientă în decontarea asigurării. 

Artiștii contemporani în curs de dezvoltare, în special, pot experimenta o creștere rapidă pe piața lor, așa că actualizările periodice ale ratingurilor vă ajută să vă protejați de subasigurarea. Dacă lucrați cu același evaluator pentru o perioadă lungă de timp, upgrade-urile costă de obicei mai puțin, deoarece evaluatorul este deja familiarizat cu colecția dvs.

Fii la curent cu noutățile din lumea artei.

Citind publicații din lumea artei (cum ar fi blogul Artwork Archive și revista noastră, ) vă poate ajuta să descoperiți artiști noi și să țineți pasul cu schimbările viitoare de pe piața de artă, precum și să vă ajute să vă îmbunătățiți preferințele artistice. 

A fi la curent cu știrile din lumea artei vă poate ajuta, de asemenea, să evitați achizițiile riscante din locuri umbrite implicate în scandaluri sau de la artiști care sunt adesea contrafăcuți.

Fii atent la certificatele de autenticitate.

În teorie, un certificat de autenticitate (COA) este un document care certifică autenticitatea unei lucrări. Cu toate acestea, nu există reguli cu privire la modul de eliberare a certificatelor de autenticitate, permițând oricui să-și creeze propria versiune.

Deși un certificat de autenticitate este menit să asigure cumpărătorul de autenticitatea unei piese de artă, trebuie să fii foarte atent. Aceste tipuri de documente sunt la fel de bune ca sursa. Așadar, în timp ce o galerie de renume sau un expert recunoscut este o garanție care merită avută, majoritatea COA-urilor au puțină sau deloc valoare. 

În schimb, vă recomandăm să păstrați chitanțele de achiziție și o descriere cât mai detaliată a operei de artă.

Unele detalii pe care trebuie să le solicitați în momentul achiziției includ numele artistului, titlul, data, materialul, semnătura, mărimea, proveniența etc. Asigurați-vă că primiți aceste detalii în scris! Și amintiți-vă întotdeauna să luați în considerare sursa informațiilor înainte de a crede faptele date.

Interacționați cu artiștii emergenti și comunitatea dvs. de artă locală. 

Credem că o parte din distracția de a colecționa artă este comunitatea pe care o creează. Indiferent de nivelul la care vă simțiți cel mai confortabil, există oportunități de a urma artele vizuale la nivel local. Acest lucru ar putea fi la fel de simplu ca să deveniți membru al unui muzeu de artă din apropiere și să participați la evenimentele acestora sau să participați la expoziții ale artiștilor reprezentați de galerii. Avantajul întâlnirii cu artiști contemporani este că puteți dobândi opera unui nou talent cât timp este încă disponibilă.

Puteți găsi artiști în curs de dezvoltare pe . Căutați după mediu, locație și preț.  

O altă cale este să faci voluntariat cu organizații non-profit și să răspândești beneficiile unei vieți pline de artă prin proiecte civice. Călătoria ta în comunitatea artistică poate fi cu adevărat un scenariu de aventură în care alegeți-vă. Aceste interacțiuni vă vor încânta simțurile și vă vor adânci aprecierea estetică, ajutând în același timp cultura să prospere în propria curte.

Ascultă vechea zicală și „cumpără ce îți place”.

Sentimentele pe care o piesă de artă le poate evoca nu trebuie luate cu ușurință. Când vine vorba de colecționare, recomandăm cu căldură o filozofie care prețuiește conexiunea emoțională în detrimentul conexiunii financiare. Dacă alegeți arta pe baza gustului personal, plăcerea dvs. ulterioară va dura probabil mulți ani - o caracteristică importantă atunci când luați în considerare achizițiile ca o investiție pe termen lung. 

Cu excepția cazului în care munca ta este depozitată într-un depozit, opera de artă este cu adevărat un articol foarte personal care trăiește cu tine. Nu ar fi mai bine pentru tine să contemple în mod constant arta care îți mulțumește ochii și îți excită imaginația?

Un alt beneficiu pe care l-am observat în calitate de evaluatori este că temele apar în mod natural într-o colecție deținută de cineva care a urmat gustul personal mai degrabă decât să urmărească ultimele tendințe. La urma urmei, nimeni nu poate prezice cu adevărat factorii externi care vor avea un impact asupra pieței peste câteva decenii, dar numai tu știi ce dorește inima ta. 

Mulțumiți-vă în douăzeci de ani și creați un sistem online de gestionare a colecțiilor de artă. . 

Despre autori:  

Courtney Ahlstrom Christie - proprietar . Firma ei din Atlanta ajută clienții din sud-estul american să evalueze artele plastice și decorative. Este membru certificat al Societății Internaționale a Evaluatorilor cu denumirea de „Servicii pentru clienții privați” și membru acreditat al Asociației Americane a Evaluatorilor. Courtney poate fi găsită online la

Sarah Reeder, ISA CAPP, proprietar și co-editor al revistei. Sarah este creatorul cursului online. Este membru certificat al Societății Internaționale a Evaluatorilor cu denumirea de „Servicii pentru clienții privați” și membru acreditat al Asociației Americane a Evaluatorilor. Sarah poate fi găsită online la și contactată direct la .

Courtney și Sarah sunt co-editori Worthwhile Magazine™, disponibil online la